繪畫、陶土、攝影、即興表演
La Déviation, 馬賽法國 , 2023
白色的塵埃飄浮、飛揚、消失,
在時間的洪流下留在岩石上,
一層一層地在那裡,它們是地層。
移動中的遊輪、移動中的島嶼、無束縛的露營車、流動的生活。
她說:“我只帶了一些必要的衣服和用品。”
我見過一些家庭將他們的生活轉移到大篷車的遊行隊伍中。
我看到人們徒手建造房屋。
根在哪裡?
風在吹…
我在畫布上用墨拓印著岩石的起伏
岩石的紋理總讓我想起小時候畫的風景山水畫。 當我看著現實生活中的岩石時,我隱約看到了時間、數百塊堆積的石頭形成的岩片、季節的變化和地層的演變。
人們被生活劃分為許多不同的身份,我把畫作也切割成寫實與抽象兩個不同等的區塊。我對我們的眼前所看到的東西感興趣。 但也包括背後隱藏的故事。
這次的駐村,對關於時間、尋根、流浪的生活、心中的信仰、工業過度遺留的景象進行研究,創作則以繪畫的方式,線條、抽象符號出現以及所產生的詩意。
以泰國導演Apichatpong Weerasethakul 的風格,我質疑可見與不可見的事物。和他一樣,我來自亞洲,承載著其他故事,這些故事將人類、環境和生命連結在一起。一切都是相互交織的,並在複雜的關係中展現出來,將個人、社會和自然聯繫在一起,在一種不同的持續性中,在過去與現在之間的另一種時間性中。
在La Déviation駐村期間,首先引起注意的是圍繞這個工業地點的懸崖。這些懸崖的存在超越了我們的理解,講述著一段我們是其一部分的歷史。因此,幾種現實交織在一起:懸崖的存在、它們的形成、構成它們的地層、這位藝術家所聚集的地方,一層層堆疊著;曾經的工廠,承載著工業活動的痕跡,包括灰塵、金屬和砂礫;就像我的生活,融合了女性、母親、妻子和藝術工作者的身份。
懸崖的力量在哪裡?底部的能量、光明,表面上看似靜止的事物,無形中運動的東西,以及我們所感受到的。在西方,這些不過是石頭和物質。我的文化關注這些懸崖的其他維度,關注它們所代表的意義、它們的能量,以及我們在人的發展中與它們之間的聯繫。我們是相互聯繫的。
在我的畫作中,我讓水、灰塵、顏色、光線等元素與一些未知的元素進行對話,這些元素來自我這裡,也來自其他地方,我熱情地接納它們。我也融入了偏離地點的工業歷史以及當前的現實,這是一個充滿開放性和前瞻性的社會項目地點。這是一個非常特殊的條件,一個集體,缺乏資源,可以說是一種邊緣的定位,然而卻有著堅定的意願要在社會中找到自己的位置,但又是退後的,就像在社會生活的邊緣,一個避難所,人們在需要時會來到這裡。
駐村周圍懸崖底下安放許多給藝術家居住的露營車,露營車其實表達了邊緣的一種定位,作為另一種可能性,旅行和遊牧,它們出現在畫作中。這些元素的交匯勾引著我一個問題:我的根源是什麼?我來自台灣,是一個漂浮在海上的島。這與歐洲大陸並不同。懸崖下有什麼?我兒子回我說:是恐龍,是龍。
我自我省視,回到高更曾經說過的:「我們從哪裡來?我們是什麼?我們要去哪裡?」
展覽現場
繪畫、聲音、舞蹈、書寫
即興表演
畫家 : TANG Su-Mei
Danseur : THOMAS Aldo, GRAZ Lasdada
自動書寫作家 : HEYDE Julie
越野豎琴家 : DE LACROIX Cédric
即興畫 創作過程片段